Slikarstvo uljanim bojama

Slikarstvo uljanim bojama , bojanje u uljnim bojama, medij koji se sastoji od pigmenata suspendiranih u suhim uljima. Izvanredan objekt s kojim se postiže fuzija tonova ili boja čini ga jedinstvenim među fluidnim slikarskim medijima; istodobno se lako postižu zadovoljavajući linearni tretman i svježi učinci. Neproziran , prozirno i prozirno slikarstvo nalaze se u njegovom dometu i nenadmašno je za teksturne varijacije.

Rembrandt: Isaac i Rebecca

Rembrandt: Isaac i Rebecca Isaac i Rebecca (također poznat kao Židovska nevjesta ), ulje na platnu Rembrandt, c. 1665–69; u Rijksmuseumu u Amsterdamu. 121,5 × 166,5 cm. Ljubaznošću Rijksmuseum, Amsterdam, objekt br. SK-C-216



Ulje boje umjetnika izrađuju se miješanjem suhih pigmenata u prahu s odabranim rafiniranim lanenim uljem do postojanosti tvrde paste i brušenjem jakim trenjem u čeličnim valjaonicama. Važna je postojanost boje. Standard je glatka, maslena pasta, koja nije žilava ili duga ili ljepljiva. Kad umjetnik zahtijeva ljepljivu ili pokretniju kvalitetu, s njim se mora pomiješati tekući medij za slikanje, kao što je čisti terpentin od gume. Kako bi se ubrzalo sušenje, ponekad se koristi sikativ ili tekućina za sušenje.



Vrhunski četke izrađuju se u dvije vrste: crveni sabol (od različitih članova lasica obitelj) i bijeljene svinjske dlake. Oba su u numeriranim veličinama u svakom od četiri pravilna oblika: okrugli (šiljasti), ravni, svijetli (ravni oblik, ali kraći i manje gipki) i ovalni (ravni, ali tupo zašiljeni). Crvene sabol četke široko se koriste za glatke, manje robustan vrsta poteza četkom. Nož za slikanje - fino kaljena, tanka, gipka verzija umjetnikovog noža za paletu - prikladan je alat za robusno nanošenje uljanih boja.

osjećaj ravnoteže održava se u:

Standardni oslonac za ulje na platnu je platno izrađeno od čistog europskog platna snažnog uskog tkanja. Ovo se platno izreže na željenu veličinu i razvuče preko okvira, obično drvenog, za koji je pričvršćen kopčama ili, od 20. stoljeća, spajalicama. Da bi se smanjila upijajuća sposobnost platnene tkanine i postigla glatka površina, nanosi se temeljni premaz ili podloga i ostavlja se da se osuši prije početka slikanja. Najčešće korišteni temeljni premazi bili su gesso, ljepilo od zečje kože i olovno bijela. Ako se tvrdoća i glatkoća preferiraju u odnosu na elastičnost i teksturu, može se koristiti drvena ili obrađena kartonska ploča, veličine ili premaza. Isprobani su mnogi drugi nosači, poput papira i raznih tekstila i metala.



Frances Anne Hopkins: Kanu kojim upravljaju putnici koji prolaze slapom

Frances Anne Hopkins: Kanu kojim upravljaju putnici koji prolaze slapom Kanu kojim upravljaju putnici koji prolaze slapom , ulje na platnu Frances Anne Hopkins, 1869; u Library and Archives Canada, Ottawa, Ontario. Knjižnica i arhivi Kanada (00001 1989-401)

Gotov lak za ulje obično se daje gotovoj uljnoj slici kako bi je zaštitio od atmosferskih napada, manjih ogrebotina i štetnih nakupina prljavštine. Stručnjaci mogu sigurno ukloniti ovaj film s lakom koristeći izopropilni alkohol i druga uobičajena otapala. Lakiranje također dovodi površinu do ujednačenog sjaja i dovodi tonalnu dubinu i intenzitet boje gotovo do razina koje je umjetnik izvorno stvorio mokrom bojom. Neki suvremeni slikari, posebno oni koji ne vole duboko, intenzivno bojanje, preferiraju mat ili bez sjaja završetak uljanih slika.

Većina uljanih slika nastalih prije 19. stoljeća izgrađena je u slojevima. Prvi sloj bilo je prazno, jednoliko polje razrijeđene boje zvano tlo. Tlo je prigušilo blistavu bijelu boju primera i pružilo je podlogu nježne boje na kojoj se mogu graditi slike. Tada su oblici i predmeti na slici grubo blokirani u bijelim nijansama, zajedno sa sivom ili neutralno zelenom, crvenom ili smeđom. Mase monokromatskog svjetla i tame koje su nastale nazivale su se podslikanjem. Oblici su dalje definirani pomoću čvrste boje ili nečistoća, koji su nepravilni, tanko naneseni slojevi neprozirnog pigmenta koji mogu dati razne slikovne efekte. U završnoj fazi korišteni su prozirni slojevi čiste boje koji se nazivaju glazurama kako bi oblicima dali osvijetljenost, dubinu i sjaj, a istaknuti dijelovi definirani su gustim, teksturiranim mrljama boje nazvanim impastos.



Podrijetlo uljanog slikarstva, kako je otkriveno 2008. godine, datira barem u 7. stoljećeovaj, kada su anonimni umjetnici koristili ulje koje je možda izdvojeno iz oraha ili maka za ukrašavanje drevnog špiljskog kompleksa u Bamiyan-u, Afganistana . Ali u Europi je ulje kao slikarski medij zabilježeno tek u 11. stoljeću. Praksa štafelajnog slikanja uljanim bojama potječe izravno iz 15. stoljeća tempera-slikanje Tehnike. Osnovna poboljšanja u rafiniranju lanenog ulja i dostupnost hlapivih otapala nakon 1400. podudarali su se s potrebom za nekim drugim srednjim, osim čiste tempere od žumanjaka, kako bi se udovoljilo promjenjivim zahtjevima Renesansa . Isprva su se uljnim bojama i lakovima glazirale tempere, obojane tradicionalnim linearnim crtanjem. Tehnički briljantni portreti flamanskog slikara iz 15. stoljeća nalik draguljima Jan van Eyck na primjer, rađene su na ovaj način.

Jan van Eyck: Arnolfinijev portret

Jan van Eyck: Portret Arnolfinija Portret Arnolfinija , ulje na hrastovoj ploči Jan van Eyck, 1434; u Nacionalnoj galeriji u Londonu. DeAgostini / Superstock

U 16. stoljeću uljana boja se pojavila kao osnovni slikarski materijal u Veneciji. Krajem stoljeća venecijanski umjetnici postali su vješti u iskorištavanju osnovnih karakteristika uljanog slikarstva, posebno u korištenju uzastopnih slojeva glazura. Platno od lana, nakon dugog razvitka, zamijenilo je drvene ploče kao najpopularniju potporu.



Jedan od majstora uljane tehnike iz 17. stoljeća bio je Diego Velázquez, španjolski slikar u venecijanskoj tradiciji, na čije su se vrlo ekonomične, ali informativne poteze često oponašali, posebno u portretiranju. Flamanski slikar Peter Paul Rubens utjecao na kasnije slikare na način na koji je svoje neprozirne svjetlosne boje učitavao u jukstapozicija do tankih, prozirnih tamnih i sjena. Treći veliki majstor uljanog slikarstva iz 17. stoljeća bio je nizozemski slikar Rembrandt van Rijn. U svom radu jedan potez kista može učinkovito prikazati oblik; kumulativno potezi daju veliku teksturnu dubinu, kombinirajući grubo i glatko, gusto i tanko. Dalje je sustav nabijenih bijelih i prozirnih tamnih boja pojačana glaziranim efektima, miješanjima i visoko kontroliranim impastosima.

Diego Velázquez: Menine

Diego Velazquez: Las Meninas Las Meninas (s autoportretom umjetnika slijeva, odrazima Filipa IV. i kraljice Mariane u zrcalu u stražnjem dijelu sobe, te infante Margarite s njom djevojke , ili djeveruše, u prvom planu), ulje na platnu Diego Velázquez, c. 1656; u muzeju Prado u Madridu. Classic Vision / dob fotostock



Ostali osnovni utjecaji na tehnike kasnijeg štafelajnog slikanja su glatki, tanko oslikani, namjerno planirani, uski stilovi slikanja. Mnogi su se divili radovima (npr. Onima iz Johannes Vermeer ) izvedeni su glatkim gradacijama i mješavinama tonova kako bi se postigli suptilno modelirani oblici i nježne varijacije boja.

Johannes Vermeer: ​​Žena koja drži ravnotežu

Johannes Vermeer: Žena drži ravnotežu Žena drži ravnotežu , ulje na platnu Johannes Vermeer, c. 1664; u Nacionalnoj galeriji umjetnosti, Washington, DC 42,5 × 38 cm. Slika 2004. povjereničkog odbora, Nacionalna galerija umjetnosti, Washington, DC, Zbirka Widener; fotografija, Richard Carafelli



iz koje zemlje dolaze nizozemski

Tehnički zahtjevi nekih škola modernog slikarstva ne mogu se ostvariti tradicionalnim žanrovi i tehnike, međutim, i neki apstraktni slikari, a donekle i suvremeni slikari u tradicionalnim stilovima, izrazili su potrebu za posve drugačijim plastičnim protokom ili viskoznošću koji se ne mogu postići uljnom bojom i njenim konvencionalnim aditivima. Neki zahtijevaju veći raspon debelih i tankih nanosa i bržu brzinu sušenja. Neki su umjetnici miješali grubo zrnaste materijale sa svojim bojama kako bi stvorili nove teksture, neki su koristili uljne boje u znatno težim debljinama nego prije, a mnogi su se okrenuli upotrebi akrilnih boja, koje su svestranije i brzo se suše.