Peter Paul Rubens

Peter Paul Rubens , (rođen 28. lipnja 1577., Siegen, Nassau, Westphalia [Njemačka] - umro 30. svibnja 1640., Antwerpen, Španjolska Nizozemska [sada u Belgiji]), flamanski slikar koji je bio najveći predstavnik dinamičnosti, vitalnosti i senzualne bujnosti baroknog slikarstva. Iako njegova remek-djela uključuju portrete i pejzaže, Rubens je možda najpoznatiji po svojim religijskim i mitološkim kompozicije . Kao impresar ogromnih ukrasnih programa, predsjedao je najpoznatijim slikarskim ateljeom u Europi. Njegove izumiteljske moći poklapale su se izvanrednom energijom i svestranošću.

Najpopularnija pitanja

Po čemu je poznat Peter Paul Rubens?

Peter Paul Rubens poznat je po svojim inventivnim i dinamičnim slikama religioznih i mitoloških predmeta, iako je također slikao portrete i pejzaže. Smatraju ga jednim od najvećih slikara 17. stoljeća Barokni razdoblje.



naziva se vrsta energije koja ovisi o položaju

Tko je utjecao na Petera Paula Rubensa?

Petra Paula Rubensa poučavali su Tobias Verhaecht i Otto van Veen. Na putovanju u Italiju 1600. godine naučio je na slikama Tiziana, Tintoretta i Paola Veronesea u Veneciji. Kad je sljedeće godine stigao u Rim, na njega je utjecao Barokni slike od Annibale Carraci i Caravaggio .



Obrazovanje i rana karijera

Rubens je rođen u njemačkom gradu Siegenu u Westphaliji. Njegov otac Jan Rubens, odvjetnik i stariji čovjek iz Antwerpena, pobjegao je iz Španjolske Nizozemske (današnja Belgija) 1568. godine sa suprugom Marijom Pypelinckx i četvero djece kako bi izbjegao vjerski progon zbog njegovih kalvinističkih uvjerenja. Nakon Janove smrti 1587. godine, obitelj se vratila u Antwerpen, gdje je mladi Peter Paul, odrastao u majci rimokatolički vjere, stekao klasično obrazovanje. Njegovo umjetničko obrazovanje započelo je 1591. godine naukovanjem Tobiasa Verhaechta, rođaka i slikara krajolika skromnog talenta. Godinu dana kasnije prešao je u atelje Adama van Noorta, gdje je ostao četiri godine dok nije bio šegrt vodećem umjetniku Antwerpena, Ottu van Veenu, dekanu ceha slikara sv. Luke. Van Veen prožeo je Rubensa živahnim slikarskim smislom kao uzvišenom humanističkom profesijom.

Većina Rubensovih mladenačkih djela nestala je ili ostaje neidentificirana. Portret mladića (1597.) njegovo je najranije datirano djelo. 1598. Rubens je primljen u slikarski ceh u Antwerpenu. Vjerojatno je nastavio raditi u van Veenovom studiju prije nego što je krenuo na boravak u Italiju u svibnju 1600. U Veneciji je upio osvijetljenost i dramatičnu izražajnost renesansnih remek-djela Tiziana, Tintoretta i Veronesea. Unajmljen od Vincenza I Gonzage, vojvode od Mantove, Rubens je nastavio do Mantove, gdje su njegove glavne dužnosti bile izrada kopija Renesansa slike, uglavnom portreti dvorskih ljepotica. U listopadu 1600. Rubens je pratio vojvodu da Firenca prisustvovati vjenčanju punomoći Gonzagine šogorice Marie de Medici francuskom kralju Henryju IV., prizor koji je Rubens trebao ponovno stvoriti četvrt stoljeća kasnije za kraljicu. Na kraju prve godine putovao je po Italiji, držeći crtež u ruci. Kopije koje je napravio na renesansnim slikama nude bogat pregled dostignuća talijanske umjetnosti iz 16. stoljeća.



U kolovoz 1601. stigao je Rubens Rim . Tamo je najavljen novi barokni stil Annibale Carracci i Caravaggio —Odvažnog naturalizma, zajedno s oživljavanjem herojski idealiziranih oblika Michelangelo i Raphael - bilo je brzo asimilirani od Rubensa. Njegova prva velika rimska narudžba bila je za tri velike slike (1601–02) za kapelu kripte svete Jelene u bazilici Santa Croce. Gonzaga ga je 1603. poslao na prvi diplomatski zadatak u Španjolsku kako bi kralju Filipu III poklonio pošiljku slika. Za Filipovog premijera, vojvodu od Lerme, Rubens je naslikao svoj prvi glavni konjički portret (1603.), koji je venecijanskoj tradiciji Tiziana i Tintoretta odnio ogroman korak naprijed u transport fizičke moći i psihološkog sučeljavanja.

Pred kraj 1605. Rubens je otputovao u Rim. S bratom Filipom intenzivno je proučavao antičku umjetnost i filologiju i počeo skupljati značajnu zbirku rimske skulpture, reljefa, portretnih poprsja i antičkih kovanice . 1606. u Rimu je primio krunidbeno povjerenstvo: sliku nad velikim oltarom Chiesa Nuova (crkva Santa Maria u Vallicelli), čija je dragocjena ikona Rubens ugrađena u apoteoza koji je gore nosio mnoštvo putti - suštinski barokne uobraženosti koju je kasnije u skulpturi prilagodio Gian Lorenzo Bernini .

Povratak u Antwerpen

U listopadu 1608., primivši vijest da je njegova majka teško bolesna, Rubens je odjurio kući u Antwerpen - ali prekasno. Ipak, unatoč osobnom gubitku, njegov je dolazak inače bio pravovremen. Njegov brat Philip imenovan je tajnikom Antwerpena. Još važnije, pregovori o Dvanaestogodišnjem primirju (1609–21) zaključivali su se između nizozemskih separatista i Španjolske, što je podiglo izglede za mir i gospodarski oporavak ratom zahvaćene Flandrije. Rubensu je naručeno da za gradsku vijećnicu Antwerpena oslika slavljenički dan Obožavanje magova (1609.), koji je brzo uspostavio njegovu slavu kod kuće. Iako je još uvijek žudio za Italijom, španjolski habsburški regenti Flandrije, nadvojvoda Albert i nadvojvotkinja Isabella, dali su mu predobru ponudu da bi je odbio. Kao njihov novi dvorski slikar, Rubens je bio oslobođen svih poreza, cehovskih ograničenja i službenih dužnosti Bruxelles . Mogao bi ostati u Antwerpenu i organizirati vlastiti studio. U listopadu 1609. Rubens se oženio 19-godišnjom Isabellom Brant i u njihovoj je proslavio njihovo sretno sjedinjenje Dvostruki portret u posudi od medonosnih noktiju (1609–10). 1610. Rubens je kupio veličanstvenu gradsku kuću kojoj je pripojio palaču, klasični trijem i vrtni paviljon - talijansku vilu presađenu u Antwerpen.



Dvanaestogodišnje primirje potaknulo je veliko preuređenje flamanskih crkava. Prvi od dva velika Rubensova triptiha iz Antwerpena, Podizanje križa (1610–11), kombinirao talijanski odraz Tintoretta i Caravaggia s flamanskim realizmom u herojskoj potvrdi iskupiteljske patnje. Njegov drugi triptih za Antwerpenovu katedralu, Silazak s križa (1611–14), klasičniji je i suzdržaniji u skladu s temom. Ovo je djelo odražavalo Rubensovu snažnu obnovu rane nizozemske tradicije Jan van Eyck , Hans Memling i Rogier van der Weyden. Njegova široka slava osigurana je objavljivanjem gravure; među budućim štovateljima bio je i mladi Rembrandt.

Desetljeće od 1610. do 1620. svjedočilo je ogromnoj proizvodnji oltarnih slika za rimokatoličke crkve - snažne, emotivne slike Krista, Djevice Marije i svetaca - dok je Rubens postao glavni umjetnički zagovornik protureformacijske duhovnosti u sjevernoj Europi. Među njegove važnije religiozne skladbe iz ovog razdoblja spadaju Posljednji sud ( c. 1616) i Krist na križu (također se naziva Lance , 1620). Ipak, tijekom istog desetljeća Rubens je također izradio mnoge slike na svjetovna teme - mitološke, povijesne i alegorijske teme, prizori lova i portreti. Među najljepšim je njegovim mitološkim slikama Silovanje kćeri Leukipa ( c. 1617–18), dok Lov na nilskog konja ( c. 1615–16) tipizira njegovu viziju lova na divlje životinje.

Peter Paul Rubens: Lov na nilskog konja

Peter Paul Rubens: Lov na nilskog konja Lov na nilskog konja , ulje na platnu Peter Paul Rubens, c. 1615–16; u alte pinakoteci, München. Alte Pinakothek, München; fotografija, Joachim Blauel / Artothek



Rubens je uspio zadržati taj ogroman učinak zahvaljujući velikom studiju pomoćnika, šegrta, suradnika i gravera. Glavna slika često bi započela kao predložak - tj. Skicu ulja koju je Rubens naslikao na maloj ploči, nakon čega bi izradio pripremne crteže pojedinih likova unutar sastav . Izvođenje cjelovitog posla često bi bilo povjereno pomoćnicima, iako je Rubens obično slikao ključna područja i temeljito retuširao gotovu sliku. Mnoge Rubensove slike potom su reproducirane u gravurama, čime je zajamčena široka distribucija njegovih skladbi po cijeloj Europi.

Silovanje kćeri Leukipa, ulje na platnu Peter Paul Rubens, c. 1617; u Alte pinakoteci, München, njem.

Silovanje kćeri Leukipa , ulje na platnu Peter Paul Rubens, c. 1617; u Alte Pinakothek, München, njemačka Scala / Art Resource, New York



Rubenov najtalentiraniji asistent bio je mladi Anthony van Dyck, 22 godine mlađi od njega, koji je u svoj studio stigao kao šegrt oko 1616. godine i ostao četiri godine. Pravi čudo, van Dyck je brzo upio Rubensovo robustan stil - njegove mišićave, graciozne građe i senzualne igre svjetlosti i boja - i vjerno ih oponašao pod gospodarevim nadzorom. Rubensove vlastite koprodukcije sa stručnjacima kao što su slikar životinja Frans Snyders i cvjećar-pejzažist Jan Bruegel obilježavaju barokni zenit umjetničke suradnje. Istodobno, njegov Četiri kontinenta ( c. 1615), Lov na lavove (1621.), Krajolik s Cartersom ( c. 1618), a mnogi crteži iz prirode otkrivaju vlastitu svestranost u specijaliziranim područjima ( krajolik i slikanje životinja.

1616. godine Rubens je dobio prvu narudžbu tapiserije, seriju koja prikazuje život legendarnog rimskog konzula Decija Musa. Za svaku scenu slikao je a predložak, koje su njegovi pomoćnici zatim proširili u platnu pune razmjere čije su slike tkači umnožili u tapiseriji. Od Sir Dudley Carletona, engleskog veleposlanika do Haag , Rubens je 1618. stekao ogromnu zbirku drevnih skulptura. Njegov se interes za kiparstvo nije ograničio samo na kolekcionarstvo. Dizajnirao je monumentalnu skulpturu za fasadu i unutrašnjost veličanstvene nove isusovačke crkve (danas sv. Charlesa Borromea) u Antwerpenu, koja je bila posvećena 1621. Također je pridonio arhitektonskom dizajnu crkve. Njegov glavni oltar, koji sadrži njegove dvije izmjenjive oltarne slike posvećene svetima Ignaciju i Franji Ksaverskom (1617. - 18.), Okrunjen je polukugom i osvijetljeni okulom, nalik Rubensovom nedavno dovršenom panteonu za skulpturu u njegovom domu. Godine 1620. Rubens je ugovorio dizajn 39 stropnih slika za isusovačku crkvu, koje će izvršiti van Dyck i drugi pomoćnici nakon njegovih skica ulja otkrivajući veliku brzinu i mahnitost njegove četke. Završene u roku od godine dana, ove su slike opravdale Rubensovu tvrdnju da je prirodnim instinktom, bolje prilagođen izvođenju vrlo velikih djela od malih znatiželjki.



1621. godine, nakon isteka Dvanaestogodišnjeg primirja i smrti nadvojvode Alberta, udovica infanta Isabella angažirala je Rubensa kao svoju povjerljivo agent u španjolskoj diplomatskoj potrazi za mirom između Flandrije pod kontrolom Habsburga i neovisne Nizozemska Republika na sjever. (Međutim, rat između protestantskih Nizozemaca i katoličkih Flamanaca nastavio se i nažalost nastavio se do kraja Rubensova života.) U to je doba Rubensova široka slava kao slikara prinčeva i princa slikara omogućila da slobodno putuje među kraljevski sudovi za diskretne sastanke s suvereni i njihovi ministri, koji bi raspravljali o državnim pitanjima dok bi sjedili za portretima.

kada je rođen leonardo da vinci

1622. francuska kraljica majka Rubensa pozvala je u Pariz, Marie de Medici , za ukrašavanje jedne od dvije glavne galerije njezine novoizgrađene luksemburške palače. Udovica Henryja IV nastojala je na 21 ogromnom platnu (1622–25) promovirati svoj život i svoje kraljevstvo u Francuskoj na epski način. Marieva osujećena karijera zahtijevala je dosad neviđenu poetsku dozvolu, ali iskorištavanjem njegovog enciklopedijskog znanja iz klasične mitologije i alegorija , Rubens je svoj život podigla na mitsku ravan na kojoj se smrtnici slobodno miješaju s olimpskim bogovima. Istodobno je za Luja XIII. Dizajnirao tapiserijski ciklus o životu cara Konstantina (1622–25). Tijekom vjenčanja 1625. godine u Parizu sestre kralja Louisa, Henriette Marije, s engleskim kraljem Charlesom I., Rubens je upoznao vojvodu od Buckinghama, koji je naručio Rubensu da slika njegov konjički portret (1625; uništen), oličenje visokobarokne raskošnosti u tome žanr .



Nekoliko slika slavnog umjetnika Petera Paula Rubensa prikazuju događaje iz života Marie de Médicis. Marie je bila članica obitelji Medici koja je postala francuska kraljica.

Nekoliko slika slavnog umjetnika Petera Paula Rubensa prikazuju događaje iz života Marie de Médicis. Marie je bila članica obitelji Medici koja je postala francuska kraljica. Tupungato / Dreamstime.com

Rubens se požalio da je bio najzaposleniji i najviše maltretiran čovjek na svijetu, ali je i dalje prihvaćao važno crkveno provizije. Njegova Obožavanje magova (1624.) za opatiju sv. Mihovila okrunile su tri monumentalne skulpture vlastitog dizajna. Za glavni oltar antwerpenske katedrale uokvirio je svoj Velike Gospe (1624. - 27.) S mramornim trijemom koji je prikazivao tipično baroknu interakciju slike i skulpture, duhovno puneći okolni prostor.

Ni Rubens nije zanemario privatne zaštitnike. 1620-ih izradio je majstorske portrete svog liječnika i prijatelja Ludovicusa Nonniusa ( c. 1627), svoje buduće šogorice Susanne Fourment ( Slamnati šešir , c. 1622–25), i njegovih sinova Alberta i Nicolaasa ( c. 1624–25). Njegova Krajolik s Filemonom i Baucisom ( c. 1625.) u pjesničkom tragu otkriva svoj herojski i kataklizmički pogled na prirodu. 1625. infanta Isabella naručila je od Rubensa golem ciklus tapiserija, Trijumf euharistije (1625–27). Za ovih 20 odvojenih vješanja, koja čine njegov najsloženiji i najsloženiji program religijske umjetnosti, Rubens je izumio dvorazinski arhitektonski okvir s tapiserijama u tapiserijama, neviđen prikaz baroknog iluzionizma.

Peter Paul Rubens: portret Ane Austrijske

Peter Paul Rubens: portret Ane Austrijske Ane Austrijske, ulje na platnu Peter Paul Rubens, 1621–25; u muzeju Louvre u Parizu. 85 × 37 cm. Photos.com/Jupiterimages

1626. Rubensova domaća sreća slomljena je smrću njegove supruge Isabelle. Ubrzo je krenuo u diplomatsku odiseju u potrazi za mirom između Engleske i Španjolske kao prvi korak prema pregovorima o nagodbi s Nizozemskom Republikom, koja je bila saveznik Engleske. Vojvoda od Buckinghama, koji je bio miljenik engleskog kralja Charlesa, pregovarao je o kupnji cijele Rubensove kolekcije starina. Tijekom njihovih sastanaka Rubens je pokušao uvjeriti skeptični Buckingham da Engleska treba prestati podržavati Nizozemce u njihovoj borbi protiv španjolske vlasti u Flandriji. U početku se španjolski kralj Filip IV grozio toga diplomacija biti povjeren pukom slikaru. Ali u kolovozu 1628. Rubens je otišao na španjolski dvor u Madridu na putu za Englesku.

Tijekom svojih sedam mjeseci u Madridu, osim što je molio za mirovni ugovor s Engleskom, Rubens je vrijeme provodio u kraljevskoj umjetničkoj galeriji slikajući kopije Ticianovih remek-djela, s čijim je stilom sada bio potpuno prilagođen dok je istraživao tečno četkanje velikog Venecijanaca, živopisno boje i svijetlo modeliranje. Preko ramena ga je gledao mladi dvorski slikar Filipa IV, Diego Velázquez. Do travnja 1629. Engleska je bila spremna za pregovore, a Charles I poslao je izravno po Rubensa, ukazujući na njegovu želju da upozna čovjeka s međunarodnom reputacijom intelekta i umjetničkog genija. Filip IV dao je Rubensu naslov tajnika kraljevskog tajnog vijeća Nizozemske kako bi podigao položaj svog slikara-izaslanika na stranom dvoru.

U Londonu je Rubens naišao na lavirint frakcija i spletki kroz koje je morao pregovarati. Ipak je prevladao i njemu osobno se može pripisati mirovni ugovor iz 1630. između Engleske i Španjolske. Dodijeljen mu je počasni magistar umjetnosti sa Sveučilišta Cambridge. Čekajući dolazak španjolskog veleposlanika, naslikao je svoj efuzivan Alegorija mira i rata (1629–30) kao uspomenu na njegovu uspješnu diplomaciju i poklonio je divljenom engleskom kralju. Charles je pak Rubensu dodijelio dugo željenu proviziju za uređenje stropa kraljevske bankete, koju je nedavno projektirao arhitekt Inigo Jones kao dio kompleksa zgrada Whitehall Palace u Londonu. Uoči njegova odlaska iz Engleske, kralja Charlesa vitezom je proglasio Rubensom.